Luego de su exitoso primer álbum TINI (2016) y su espectacular gira
Got Me Started Tour que la llevó por numerosos países de Europa y Latinoamérica (2017), Tini presenta
“Quiero volver” su esperado segundo disco solista.
TINI ya presentó 4 canciones de su nuevo álbum, (“Te Quiero Más” junto a
Nacho, “Princesa” junto a Karol G, “Consejo de Amor” ft. Morat y “Quiero Volver” con
Sebastian Yatra). Estos nuevos singles/videos de rotundo éxito en
todas las plataformas digitales, representan un salto cualitativo en su
carrera musical, mostrando a Tini en una nueva y fascinante etapa de su
carrera, mucho más madura y sólidamente
establecida como cantante solista. Y eso se refleja en las
repercusiones de la crítica y las cifras: millones de reproducciones de
sus nuevos videos y sus canciones posicionadas en los charts de
plataformas digitales y radios de todo el mundo.
Un ejemplo de su
incontenible ascenso es “Princesa”, single que rompió el récord de video
de artista argentina con mayor cantidad de visualizaciones en menos de
24hs. La cifra sólo fue superada por ella misma con
el lanzamiento en agosto del videoclip “Quiero Volver” junto al talentoso
Sebastian Yatra.
“Quiero volver” fue
producido por los colombianos Mauricio Rengifo y Andrés Torres, la
pareja de productores más importantes de la música latina, responsables
de los mayores hits del género, como “Despacito” de Luis
Fonsi.
Este nuevo disco es muy
especial para Tini, un disco mucho más personal y donde la cantante
muestra sus distintas facetas y su versatilidad musical. “Quiero Volver”
tiene un poco de todo: Canciones en español y en
inglés y de distintos estilos: entre ellos el urbano, reggaetón,
baladas, pop y reggae.
Tini presentará su álbum
“Quiero volver” el 1 de diciembre en el estadio Luna Park, donde
interpretará sus nuevas canciones junto a todos sus hits.
Mientras tanto, brilla en el
show musical televisivo número uno del momento: “La Voz
Argentina”, donde es coach junto a Ricardo Montaner, Soledad y Axel.
Luego de que confirmara esta unión J
Balvin por medio de sus historias de Instagram, Lalo
Ebratt y Trapical
Minds hicieron lo mismo por medio de sus redes sociales.
El
tema " Mocca " en su versión álbum lleva 38
millones de reproducciones en YouTube y
ocupa los primeros lugares en los diferentes charts digitales.
Por su parte J
Balvin está nominado en 8 categorías que incluyen mejor álbum del año, artista del año, mejor sencillo, entre otros.
Trápical Minds son
gente que produce algo peculiar, sonidos repletos de colores, sabores,
frutas y ritmos únicos que marcan una nueva tendencia en la música
urbana.
Lalo
Ebratt está conquistando al mundo con el éxito 'Mocca', de la mano de
'Trapical Minds', el proyecto musical que formó a principios de
2018 junto a Yera y Skinny Happy.
Publicaciones
en redes sociales de James Rodríguez, J Balvin, Martina La Peligrosa y
millones de reproducciones en plataformas digitales como Spotify y
YouTube ratifican
el éxito de ‘Mocca’ su primera canción con el proyecto ‘Trapical
Minds’,
Su
nombre artístico hoy es sinónimo del hit del momento, pero Eduardo
Mario Ebratt Troncoso nació el 3 de febrero de 1993 y se describe como
“un soñador” que desde los
12 años está “vomitando flow”, inspirado por grandes de la música como
Michael Jackson, Snoop Dogg y Pharrell Williams. En 2010 el costeño
logró su primera canción titulada ‘Qué lo que tú quiere’’ y desde
entonces ha lanzado varias canciones entre las que
se encuentran ‘Cumbia Pa’l loco’ y ‘1 Like’.
Billboard estreno en exclusiva el "first look" y "behind the scenes"
Jaleo disponible en todas las plataformas digitales aqui
Miami, Florida | 5 de octubre del 2018
El afamado intérprete del género urbano Nicky Jam se une al
mundialmente reconocido Dj de música electrónica Steve Aoki para el
lanzamiento de su nuevo sencillo "Jaleo".
"Jaleo" es
una combinación de ritmos latinos con música electrónica, y promete
apoderarse de las carteleras y radios a nivel mundial. El tema fue
producido por Steve y compuesto por el propio Nicky Jam, y desde ya se
encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
"Estoy
muy emocionado de colaborar en este proyecto con mi hermano Nicky Jam!
Este tema fue muy divertido grabar y me alegra el poder finalmente
compartirlo con todo el mundo. ¡¡Prepárense para pasarla bien con
Jaleo!!"- comenta Steve.
El
tema "sale al ruedo" con su respectivo video musical que fue grabado en
Miami, al mejor estilo fiestero decadente y colorido de la famosa
"Ciudad del Sol". La pieza audiovisual está disponible en el canal
oficial de YouTube del artista NickyJamTV.
"Jaleo
es una canción que hicimos para que nuestra gente la disfrute, ha sido
un honor para mí compartir créditos con Steve Aoki, a quien le agradezco
la producción de esta canción que nos tiene tan emocionados por lanzar
al mercado, vamos a armar el propio Jaleo", Afirma Nicky Jam.
El
éxito de Nicky Jam ha trascendido las fronteras y barreras del idioma,
gracias a temas como "El Perdón", el cantante de ascendencia
puertorriqueña es reconocido mundialmente por su versatilidad musical y
su carisma único. En el año 2015 se alzó con su primer Grammy Latino, y
este año se vuelve a sumar a la "batalla" por su segundo e incluso
tercer Grammy, por sus nominaciones como: Mejor Grabación del año y
Mejor canción urbana del año, por el tema "X," y como Mejor Canción
Tropical del año con "Cásate conmigo". Temas en los que comparte
créditos con el colombiano JBalvin y el intérprete del vallenato
Silvestre Dangond.
Sobre Nicky Jam
Nick
Rivera Caminero, conocido como Nicky Jam, es reconocido en todo el
mundo como un pionero de la música urbana latina. A la edad de 11 años,
grabó su primer disco Diferente a Los Demás. Nicky Jam se alzó
rápidamente en la cima de su género con éxitos de radio como "Yo No Soy
Tu Marido", "Me Voy Pa'l Party", "Fiel A Tu Piel" y "La Combi Completa"
entre otros. Recorrió el mundo y se convirtió en una de las primeras
estrellas internacionales de la música urbana latina. Justo cuando
estaba disfrutando de sus logros arduamente ganados, su vida tomó un
giro de 180 grados. Se mudo a Colombia para reconstruir su carrera. En
el 2012, creó un video musical de bajo presupuesto que llegó a acumular
más de 15 millones de reproducciones en YouTube. En el 2013, debutó su
nueva imagen y volvió más fuerte que nunca. Marcó cinco éxitos en la
radio: "Piensas en Mí", "Curiosidad", "Juegos Prohibidos", "Voy a Beber"
y el éxito global "Travesuras". En ese momento, "Travesuras", fue el
éxito internacional de Nicky después de una ausencia de 10 años de las
listas de punta alcanzó el puesto 4 en Hot Latin Songs de Billboard. Sus
redes sociales crecieron un 3,000 por ciento a finales del 2014,
convirtiéndolo en uno de los artistas más comentados y respetables de la
música latina urbana. En el 2015, Nicky Jam se unió a Enrique Iglesias
para lanzar "El Perdón", su sencillo más aclamado internacionalmente
hasta la fecha. El Perdón alcanzó el número 1 en la lista Hot Latin
Songs de Billboard durante 30 semanas (el segundo sencillo más largo de
la historia del chart). En el 2016, Nicky lanzó "Hasta el Amanecer", que
también se convirtió en la canción latina más grande del año. El
sencillo fue # 1 en "Hot Latin Songs" de Billboard por 18 semanas, que
fue la más larga de 2016. El video musical oficial alcanzó 100 millones
de visitas en el primer mes, con un promedio de más de 3 millones de
visitas al día.De hecho, la canción del año Hot Latin Songs
de 2016 le pertenece a "Hasta el Amanecer" de Nicky Jam. También marca
el puesto número uno en Latin Airplay, Latin Pop Airplay, Latin Rhythm
Airplay y Latin Rhythm Digital Song Sales y las listas de canciones de
Latin Digital Song. En el 2017 fue un año grande para Nicky Jam, debuto
en la pantalla grande de Hollywood de la mano de Vin Diesel "XXX: The
Return of Sander Cage", su sencillo "El Amante" y su primer álbum en 10
años "Fénix".
Premios y Reconocimientos
2015 Latin Grammy "Best Urban Performance" - El Perdón
2015 Latin American Music Awards (3)
2015 Premios Tu Mundo (2)
2016 iHeart Radio Music Award "Latin Song of The Year"
2016 Premios Lo Nuestro (3)
2016 Premios Billboard de la Música Latina (7)
2016 Premios Lo Nuestro (3)
2016 Billboard Awards Top Latin Song
2017 Premios Billboard de la Música Latina (6)
2017 Premios Lo Nuestro Gana como "Mejor canción Urbana"
2017 Billboard Music Award Top Latin Song
2017 / 2018 4 discos de Diamantes por su álbum Fénix, Su sencillo El Amante, El Perdón y Hasta El Amanecer
Sobre Steve Aoki:
Steve
Aoki, el DJ y productor nominado dos veces al premio Grammy, es uno de
los artistas de género estadounidense más exitosos de la actualidad, que
cuenta colectivamente con 1.5 billones de transmisiones musicales en
Spotify, con 2 billones adicionales en YouTube. Como fundador del sello
discográfico, compañía de eventos/estilo de vida y línea de ropa, Dim
Mak Records, que fundó en el 1996, Aoki ha ayudado a lanzar las carreras
de actos globales como The Chainsmokers, Bloc Party, The Bloody
Beetroots, The Gossip, y The Kills, entre muchos otros. Dim Mak cuenta
hoy en día con más de 1,000 lanzamientos oficiales de los actos más
importantes y de los más innovadores recién llegados en EDM, indie rock,
hip-hop y más allá de sus más de dos décadas de discografía. Como
solista, Aoki cuenta con una discografía alabada que incluye: Wonderland
(2012), su álbum debut como solista, que le valió su primera nominación
al Grammy por Mejor Álbum de Baile / Electrónica; la serie Neon Future,
que incluye Neon Future I (2014, oro certificado por RIAA), Neon Future
II (2015), Neon Future III (noviembre de 2018) y Neon Future IV
(primavera de 2019); y el céntrico de hip-hop, Steve Aoki, presento
Kolony (2017). Sus colaboraciones que desafían el género también
incluyen canciones originales con artistas de nivel mayor como Lil
Yachty y Migos ("Night Call" de Kolony, 2017); Louis Tomlinson de One
Direction con el éxito mundial "Just Hold On" (2016) que debutó en el
número 1 en más de 40 países y desde entonces ha ganado oro o platino en
18 países; y Daddy Yankee, Play-N-Skillz y Elvis Crespo con el himno
multicultural "Azukita" (2018) que ya ha recibido
certificaciones RIAA Disco de Oro y Platino Digital en los Estados
Unidos, Platino en España y también, certificado Disco de Oro en Italia,
Chile, México y Argentina.. En el 2016, Aoki lanzó la
película documental de Netflix, "I'll Sleep When I'm Dead", que le valió
su segunda nominación al Grammy a la Mejor Película de Música y se
lanzó a nivel mundial en más de 190 países.Reconocido por la revista Forbes como uno de los 5 DJ's mas pagados del mundo y también el DJ que mas duro labora, Aoki es una de las figuras de entretenimiento mas solicitado en el mundo"(Revista Billboard),
contando con mas de 250 fechas de gira al año, incluyendo
presentaciones en casi todos los festivales mas destacados del mundo
como Coachella, Ultra Music Festival, Lollapalooza, Fuji Rock Festival,
Tomorrowland, Electric Daisy Carnaval y muchos más. Como diseñador y
empresario, Aoki a colaborado con marcas mayores como Converse, Bathing
Ape y también es embajador mundial para marcas
internacionales incluyendo ASICS y Diesel. En el 2016, Steve también
debuto su propia línea de ropa Dim Mas Collection Streetwear cual se
presentó en New York Fashion Week en el 2017. En el 2012, Aoki fundo THE AOKI FOUNDATION, que apoya organizaciones de ciencias y estudios cerebrales y ha donado mas de $500,000 dólares has ahora. www.steveaoki.com .
Miami, Florida | October 5, 2018. Famed Latin
Urban superstar Nicky Jam teams up with world renowned DJ and producer
Steve Aoki and release their new highly anticipated "Jaleo".
The song is a combination of invigorating latin rhythms and
electronic beats that promise to dominate radio and digital streaming
charts at a global level. The song was produced by Steve and written by
Nicky and is already available on all digiital plaforms.
"So excited about dropping Jaleo with my brother Nicky Jam.
This record was so fun to make and I'm so happy to share it with the
world!!- Commented Steve.
The song's release today is accompanied by an eye-catching
music video which was shot in Miami and highlights a decadent and
colorful party, typical for what the Sun city is known for, a good time.
The video is available to view on Nicky's official YouTube channel,
NickyJamTV.
"Jaleo is a song that we recorded so that our fans from all
over can enjoy. Its been an honor to collaborate with Steve, whom I
thank for producing the song that has us so pumped to release!! We are
ready to form a "Jaleo"(rucus)!!- notes Nicky
Nicky Jam's success has trancended frontiers and language
barriers, thanks to his hits including "El Perdón". The Puertorican
native is globally known for his versatility and one of a kind
charismas. In 2015, he won his first Latin Grammy and this year he is
back on the nominee "battleground" with his three nominations in the
following categories: Record of the Year and Best Urban Song for the
song "X," Best Tropical Song for "Cásate conmigo", both songs that he
shares their successes with including Colombian artist Jbalvin and
Vallenato starSilvestre Dangond.
About Nicky Jam
NICKY JAM is recognized worldwide as a pioneer of Urban Latin music
merging Latin and Hip-Hop like no other; NICKY JAM is undisputably the
biggest crossover superstar of today, achieving world domination. In
2016, Nicky released "Hasta El Amanecer", the single also became the
year's biggest Latin song after peaking No. 1 in Billboard's "Hot Latin
Songs" 18 weeks and also was the longest of 2016. The official music
video reached 100 million visits in the first month, with an average of
more than 3 million visits day. In fact, Song of the Year Hot Latin
Songs 2016 belongs to Nicky Jam's "Hasta El Amanecer". Also, it reached
number one in Latin Airplay, Airplay Latin Pop, Latin Rhythm Airplay and
Latin Rhythm Song Digital Sales and playlists of Latin Digital Song.
Then, 2017 was a big year for Nicky Jam: He made his Hollywood debut
next to heavy hitter Vin Diesel in "XXX: The Return of Sander Cage", his
single "El Amante" was released as well as his album "Fenix", his first
studio project in 10 years.
Awards and Recognition
2015 Latin Grammy "Best Urban Performance" - El Perdon
2015 Latin American Music Awards (3)
2015 Premios Tu Mundo (2)
2016 iHeart Radio Music Award "Latin Song of The Year"
2016 Premios Lo Nuestro (3)
2016 Awards Billboard Latin Music (7)
2016 Premios Lo Nuestro (3)
2016 Billboard Awards Top Latin song
2017 Billboard Music Awards Latin (6)
2017 Premios Lo Nuestro Win as "Best Urban song"
2017 Billboard Music Award Top Latin song
2017 / 2018 4 Diamond for his álbum awards Fenix, El Amante, El Perdon y Hasta El Amanecer
About Steve Aoki:
Two-time Grammy-nominated producer/DJ STEVE AOKI is one of
today's most successful American cross-genre artists, collectively
counting 1.5 billion music streams on Spotify, with an additional 2
billion music streams on YouTube. As the founder of the trendsetting
record label, events/lifestyle company, and apparel line Dim Mak
Records, which he founded in 1996, Aoki has helped launch the careers of
global acts like The Chainsmokers, Bloc Party, The Bloody Beetroots,
The Gossip, and The Kills, among many others. Dim Mak today counts more
than 1,000 official releases from the biggest acts and most buzzing
newcomers across EDM, indie rock, hip-hop, and beyond over its
two-decades-plus discography. As a solo artist, Aoki boasts a lauded
discography that includes: Wonderland (2012), his debut solo album,
which garnered him his first-ever Grammy nomination for Best
Dance/Electronica Album; the Neon Future series, which includes Neon
Future I (2014, certified gold by the RIAA), Neon Future II (2015), Neon
Future III (November 2018), and Neon Future IV (spring 2019); and the
hip-hop centric Steve Aoki Presents Kolony (2017). His genre-defying
collaborations also include original songs with A-listers like Lil
Yachty and Migos ("Night Call" from Kolony, 2017); One Direction's Louis
Tomlinson on the global hit "Just Hold On" (2016), which debuted at #1
in more than 40 countries and has since gone gold or platinum in 18
countries; and Daddy Yankee, Play-N-Skillz, and Elvis Crespo on the
Spanish-language track "Azukita" (2018). In 2016, Aoki released the
Netflix Originals documentary film I'll Sleep When I'm Dead, which
earned him his second Grammy nomination for Best Music Film and globally
released in more than 190 countries. Recognized byForbes as one of the top 5 world's highest paid DJ'sand the world's hardest working DJ, Aoki is "one of the most in-demand entertainers in the world" (Billboard),
counting more than 250 tour dates per year, with past performances at
nearly every top festival around the world including Coachella, Ultra
Music Festival, Lollapalooza, Fuji Rock Festival, Tomorrowland, Electric
Daisy Carnival, and more. As a fashion designer/entrepreneur, Aoki has
collaborated with major fashion and lifestyle brands like Converse and
Bathing Ape and serves as a global ambassador for several international
brands including ASICS and Diesel. In 2016, he also debuted his very own
Dim Mak Collection streetwear line, which he later presented at New
York Fashion Week in 2017. In 2012, Aoki foundedTHE AOKI FOUNDATION, which primarily supports organizations in the brain science and research areas and has donated more than $500,000 to date.www.steveaoki.com
“Shallow” es la primera canción en salir como parte del soundtrack oficial de la película
‘A Star Is Born’. La canción original es interpretada por Lady Gaga y
Bradley Cooper (escrita por Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony
Rossomando y Andrew Wyatt), debutando como un ‘Zane Lowe’s World Record’
en Beats 1 de Apple Music. No te pierdas la historia que relata el
video musical que acompaña este estreno.
La banda sonora oficial de la película
‘A Star Is Born’ debuta con nueva música de la cantante seis veces ganadora del Grammy,
Lady Gaga, junto al director nominado en cuatro ocasiones al Oscar, Bradley Cooper. El lanzamiento mundial del álbum será el5 de octubre.
Los
19 temas musicales que conforman esta banda sonora pertenecen a una
diversidad de estilos musicales, complementándose con 15 canciones de
diálogo
que te transportarán a una experiencia como si estuvieras viendo la película. El soundtrack de
‘A Star Is Born’ relata la travesía romántica de los dos protagonistas de la película: Jackson Maine (Bradley Cooper) y Ally (Lady Gaga).
El cuarteto colombiano consiguió una verdadera hazaña: todos los shows de su tour por el cono sur están agotados. Además de este fenómeno de innegable popularidad, Morat hizo de cada una de las presentaciones en Argentina una fiesta que comenzó en el cine teatro Plaza de Mendoza, y continuó en el Espacio Quality de Córdoba y el Teatro Gran Rex de esta capital en donde contaron con dos invitadas muy especiales: TINI (con quien comparten la canción “Consejo de amor”) y CAMI (artista Chilena de impresionante talento).
También Uruguay se sumó a la fiebre Morat con dos conciertos en el Teatro de Verano de Montevideo, hoy tendrá lugar el primero, y sigue Chile en el teatro Caupolican.
Los shows de Morat justifican ampliamente tamaño suceso de convocatoria, Canciones como “Mi nuevo vicio”, “Amor con Hielo”, “Besos en guerra”, “Cuando nadie ve” (último single), “Cómo te atreves” entre muchas otras destilan ritmo y frescura, convirtiendo cada concierto en una fiesta.
Morat son Juan Pablo Villamil en banjo, guitarra y voz, Juan Pablo Isaza en teclados, guitara y voz, Martin Vargas en percusión, batería y voz y Simón Vargas en bajo, guitarra y voz, y en muy poco tiempo se han convertido en un fenómeno de popularidad pocas veces visto.
Descubrir canciones que nos enganchen suele ser una gran fuente de satisfacción; encontrar nuevos géneros, cantantes y melodías puede ser un placer que amplíe nuestro repertorio musical, conectándonos a otras realidades.
Cuando somos jóvenes, estos descubrimientos son bastante frecuentes, por lo que nuestros gustos se van refinando a medida que pasa el tiempo; sin embargo creemos que esta apertura y curiosidad en torno a la música será por siempre.
Así, solemos creer que la juventud será eterna, y nos creemos espíritus libres hasta que, de forma inesperada, nos descubrimos quejándonos de la nueva forma de hablar de los más jóvenes y criticando a los artistas del momento. De hecho, esto puede suceder antes de lo que esperamos.
En este sentido, según los resultados de una nueva encuesta en Deezer, una popular plataforma en internet que ofrece música de forma ilimitada por suscripción, se ha observado que las personas dejan de descubrir nuevas canciones cuando rondan los 30 años y medio de edad.
Esto se determinó al encuestar a más de 1.000 británicos de diferentes edades acerca de sus preferencias musicales y sus hábitos de escucha. Al respecto, el 70% de la muestra informó que tenían rutinas musicales, escuchando las mismas canciones en repetidas oportunidades.
Por su parte, el 25% de los participantes, afirmaron que era poco probable que le diesen la oportunidad a música que no se adscribiese a los géneros musicales de su preferencia. A partir de esto, se determino que la edad límite en la que las personas están abiertas a descubrir música nueva fue de 24 años; específicamente, de este conglomerado de participantes, el 75% reportó que escuchan 10 o más canciones nuevas semanalmente y el 64% manifestó que buscaban, al menos, cinco artistas nuevos por mes.
Luego de esto, pareciese ser que disminuye significativamente el interés de las personas por estar al día con las tendencias musicales; respecto a los motivos de esta disminución, el 19% de los participantes dijo que se encontraban abrumadas por la gran cantidad de opciones disponibles, el 16% admitió que sus trabajos demandaban demasiado de su tiempo y el 11% responsabilizó al cuidado de sus hijos pequeños.
Estos resultados no se le pueden atribuir al desinterés de las personas por ampliar sus repertorios musicales, teniendo en cuenta de que el 47% de la muestra comentó que les gustaría tener más tiempo para dedicarse al descubrimiento de música nueva.
Independientemente de estos resultados, estudios recientes sugieren que, en lugar de la falta de tiempo, la dificultad para descubrir nueva música gira en torno a que nos concentramos en escuchar las mismas canciones que ya conocemos por una especie de nostalgia musical.
En una investigación publicada por la revista “Memory & Cognition” se estableció que la música tenía un efecto poderoso en la mente para evocar recuerdos y memorias sobre situaciones pasadas, tal como lo vivido en la escuela o en la Universidad.
Viernes 21 de septiembre, 2018.GLORIA TREVI nos presenta el día de hoy otro hit que se une a su nuevo proyecto musical. Después del éxito del primer sencillo llamado
‘Que Me Duela’, la súper estrella del pop nos trae ‘Me Lloras’, una impactante mezcla de irreverencia y fuerza con los ritmos que están a la vanguardia de la música Latina a nivel mundial.
‘Me Lloras’
fue producida por una de las principales revelaciones de la música actual, el productor arubeño Jeon, y fue co-escrita por
GLORIA TREVI en colaboración con Edgar Barrera y Marcela De La Garza.
Para este nuevo sencillo,
‘La Trevi’ invitó al artista Jamaiquino Charly Black, conocido mundialmente por su canción
‘Gyal You a Party Animal’ quien se encargó de agregar un toque único con sonidos característicos del caribe a
‘Me Lloras’.
Como
es costumbre en cualquiera de sus lanzamientos, la talentosa artista
nos trae un video realizado con una mega producción. El video, dirigido
por Jessy Terrero,
fue grabado en la ciudad de Los Ángeles y nos presenta un derroche de
sensualidad en donde
GLORIA TREVI resalta su impactante figura con atractivos vestuarios en una experiencia espléndida e inolvidable.
Las visuales del video son complementadas perfectamente con pasajes de acción que reflejan la rebeldía y franqueza con la que
GLORIA TREVI enfrenta su vida. Esta historia de pasión es protagonizada por
GLORIA y el actor de Hollywood Ryan Carnes, conocido por sus papeles en las serie
Desperate Housewives y Doctor Who.
GLORIA TREVI
interpreta a una esposa que llega sensualmente
vestida a sorprender a su marido en la oficina pero es ella quien se
lleva la sorpresa al descubrir al hombre siéndole infiel con otra mujer.
Fiel a su personalidad, GLORIA no se queda con los brazos cruzados ante la situación y procede a tomar cartas
en el asunto.
“Se incendiará el mundo entero con este tema y ni todas las lágrimas del arrepentido esposo apagarán el fuego de
Gloria Trevi esta es... la dulce venganza de todas las mujeres!”- Gloria Trevi
El sencillo ‘Me Lloras’
y su video,son un éxito con el toque, distinción y
pasión que sólo esta artista le puede dar a la música; una razón más
por la cual este próximo 18 de octubre,
GLORIA TREVI será incluida en el al Paseo De La fama De Los Compositores Latinos
en la ceremonia ‘Premios Musa’ desde el centro James L. Knight de la ciudad de Miami.
El colombiano de 23 años, se apoderó este sábado y domingo del Teatro Metropólitan, con ambas fechas agotadas, en donde reafirmó su diversidad como cantante y compositor que lo caracteriza.
La noche de ayer el Teatro Metropólitan estaba listo para ser testigo de la historia que estaba a punto de escribirse con el segundo sold out de Sebastián Yatra en la Ciudad de México. Los asistentes empezaron a llegar con mucho tiempo de anticipación pues no querían perder ningún detalle del concierto del colombiano.
Se apagaron las luces, el escenario se pintó de rojo y los beats de "Sutra" empezaron a sonar, provocando una histeria en el recinto por la salida de Yatra al escenario. Y así fue como el colombiano se adueñó del escenario para desbordar energía por casi dos horas.
Sus movimientos y la intensidad de su interpretación hicieron que la noche comenzara a velocidad turbo y en ningún momento descendiera.
"Sutra", "Alguien Robó", "Por Perro", "A Partir De Hoy", "Devuélveme el Corazón", "Como Mirarte" y "LOVE", "Suena El Dembow", "A Partir De Hoy", fueron coreados de principio a fin, estremeciendo el recinto que se unía en una misma voz para cantar los éxitos del colombiano.
Uno de los momentos más esperados de la noche llegó, Mau & Ricky acompañaron a Yatra en el escenario e interpretaron "Ya No Tiene Novio" causando furor entre los asistentes reafirmando el éxito que ha alcanzado esta canción desde el día de su lanzamiento.
Arropado entre las luces del público, Yatra, interpretó "No Hay Nadie Más", balada que ha roto paradigmas en los charts de radio y plataformas digitales, la cual acompañó con un bello discurso:
"Ciudad de México, si está noche vinieron con el amor de su vida, la niña que les gusta o esa persona que no sabe lo que sienten, no tengan miedo de confesarle que para ustedes realmente, entre todas las personas en el planeta, no hay nadie más", dijo el músico al presentar el tema.
Durante toda la noche, Sebastián estuvo acompañado de amigos que compartieron el escenario con él para interpretar temas que han sido referentes en la carrera del compositor. Andrés Cepeda y Yatra le dieron a la noche un dosis de romanticismo al interpretar "Te voy a amar" y "Magia", mientras que el dúo con Jorge Blanco elevaron la temperatura del recinto al cantar "Traicionera".
Para provocar miles de gritos eufóricos, mantener al público de pie bailando y cantando sólo se necesita estar lleno de energía, recitar una tanda de buena música y ser Sebastián Yatra.
Durante su primer show, Yatra, recibió Disco Doble Platino por MANTRA su primer álbum de estudio y reconocimiento por los más de 750 millones de streams en México.
Sebastián continuará su gira por México, Estados Unidos, Argentina y Chile.
12 de septiembre, Hermosillo- Hipódromo
13 de septiembre, Puebla - Auditorio Metropilitano
14 de septiembre, Querétaro - Auditorio Josefa Ortiz
Científicos de EEUU y Sierra Leona descubrieron un nuevo virus del ébola en murciélagos: esta es la primera vez que se detecta un nuevo virus en el portador, y no en un infectado (persona o anmal). La descripción del virus y su genoma fue publicada en la revista Nature Microbiology.
La gran epidemia del ébola se produjo en los años 2013 a 2016 en los países de África Occidental de Liberia, Guinea y Sierra Leona. En total se registraron más de 28.000 casos, más de 11.000 de ellos murieron. Los brotes locales de la enfermedad continúan hasta ahora. En total se conocen cinco variedades del virus del Ébola, todos ellos, excepto uno, infectan a los humanos. La epidemia del 2013-2016 la causó una especie de Zaire y su brote en la República Democrática del Congo continúa hasta nuestros días.
El nuevo virus se llama Bombali (abreviado BOMV) por el lugar del hallazgo. Fue encontrado por miembros del proyecto estadounidense PREDICT cuya misión consistía en buscar patógenos de enfermedades antes de que infecten a las personas. Dentro de este proyecto, de marzo a septiembre de 2016, los científicos tomaron muestras de 535 animales en Sierra Leona, incluyendo 244 murciélagos. Los autores dicen que la detección del virus en murciélagos refuerza la sospecha de que pueden ser el reservorio natural del agente causante de la enfermedad.
El virus fue hallado en cuatro murciélagos insectívoros de dos especies, Chaerephon pumilus y Mops condylurus, que vivían en las casas de las personas. Anteriormente, los murciélagos de estas especies pasaron por una infección experimental con el virus del Ébola de Zaire. Este es el sexto virus descrito: como se ha señalado en el artículo, la glicoproteína de la envoltura del virus de Bombali le permite infectar las células humanas, pero no está claro si es peligroso para los seres humanos y si existen casos de infección. "Aunque BOMV puede infectar células humanas, por ahora no tenemos evidencia de que puede causar enfermedades", dice el artículo.
Los autores instan a no intentar matar murciélagos, ya que, además de dañar el medio ambiente, esto solo puede aumentar el riesgo de propagación del virus. Además, el artículo hace hincapié en que antes en los estudios sobre la propagación del Ébola se prestaba atención solo a los grandes murciélagos que se alimentan de fruta, pero ahora es necesario estudiar también murciélagos insectívoros pequeños.
En mayo de este año, las autoridades sanitarias de la República Democrática del Congo informaron que un nuevo brote del virus del Ébola había causado la muerte de al menos 17 personas. Ahora, un aumento súbito en las muertes ha hecho que el número de personas muertas se eleve a 75.
María Cervantes.
Esta noticia ha sido publicada originalmente en N+1, ciencia que suma.
Cómo responder a la pregunta más incómoda en una entrevista de trabajo.
"Cuéntame sobre alguna ocasión que hayas fallado en un trabajo", es uno de los temas más comunes, que plantean los reclutadores a los candidatos a algún puesto.
Sin duda a nadie le gusta admitir un fracaso. Para algunas personas es una palabra que incluso puede elevar sus niveles de ansiedad, y por lo tanto es complicado aceptar cuando uno se equivoca; especialmente cuando se está buscando una oportunidad de trabajo.
Para enfrentarlo, existen muchas frases que alientan sobre los errores y no dejarse desanimar por ellos, por ejemplo: "He aprendido más de mis fracasos que de mis éxitos".
Pero, ¿es realmente algo que quieras experimentar en una entrevista laboral?
El fracaso es una parte inevitable de la vida laboral, y los reclutadores lo saben.
Si bien los expertos en selección de personal desean saber todo acerca de tus éxitos laborales, también querrán saber si has cometido algún error y cómo abordaste el asunto, para salir adelante.
Sin embargo, si no sabes bien en qué te equivocaste y lo que puedes aprender de tu error, sí puede afectarte en una entrevista laboral.
Ciertamente no tienes que sacar tú mismo el tema en la entrevista, pero sí es importante estar preparado para contestar de forma positiva a esta pregunta, e incluso sacarle el mayor provecho posible.
Ante esto, Hays México te comparte seis consejos que puedes tomar en cuenta durante una entrevista de trabajo para responder de la mejor manera a esta pregunta:
PLANIFICA UN EJEMPLO
No es recomendable hablar sobre un caso genuino, evita mencionar algo que claramente no sea un fracaso.
También deberás evitar comentar un gran error o fracaso que haya costado una cantidad monumental de tiempo, dinero o incluso puestos de trabajo; como no cumplir con alguna meta.
Hays recomienda que el ejemplo que selecciones no sea uno de los requisitos clave para ocupar la vacante por la que te estás postulando. Una vez que tengas tu anécdota en mente, practícala antes de la entrevista.
Al contar tu historia, asegúrate de señalar exactamente en dónde tuviste el error. Trata de recordar la situación tal como ocurrió y determinar los obstáculos que te impidieron lograr lo que querías.
Para los reclutadores, es fácil deducir si supiste identificar la raíz del problema y cómo puedes evitar que suceda de nuevo.
NO PONGAS EXCUSAS
Cuida de no atribuir tu fallo a circunstancias que estaban fuera de tu alcance, por ejemplo, las fluctuaciones del mercado o la escasez de personal.
Dark Souls III, la tercera parte de las aventuras de rol y acción de From Software, es uno de los videojuegos con más retransmisiones, desafíos y retos curiosos en su haber. Conocido por su alta dificultad, muchos jugadores han demostrado su pericia usando mandos absurdos, inventando 'handicaps' extra o incluso batiendo récords. Ahora es un chico, de apenas cinco años, el que ha conquistado a media internet con su emoción al derrotar a uno de los enemigos finales del juego.
Dark Souls es una saga llena de enemigos frustrantes, zonas a veces imposibles y combates que pueden hacer enfadar al más paciente de los jugadores. Por eso cuando somos capaces de solventar los retos que nos plantea el título de FromSoftware, nos venimos arriba. En este caso se trata de High Lord Wolnir, de la tercera parte, al que vencerle supone toda una satisfacción. Satisfacción que Nyu, de cinco años, ha experimentado en sus carnes.
"Papi, ¡lo he logrado! ¡Papi! ¡Papi! ¡Mira! ¡Sí!" exclamaba el bueno de Nyu al derrotarlo ante la atenta mirada de su padre, que subió el vídeo a Twitter. La felicidad del crío de cinco años es palpable -equiparable, a buen seguro, a la de muchos de los aficionados al juego-, algo que ha convertido al clip en viral. Apenas unos días, acumula más de 11k RT y más del doble de Me Gusta y medio millón de reproducciones.
LAS BRANQUIAS ARTIFICIALES PARA HUMANOS, ¿SERÁN UNA REALIDAD?
Inspirada en las branquias de los animales acuáticos, Amphibio es una prenda de dos piezas impresas en 3D que consiste en un chaleco y una máscara hechos de un material "superhidrófobo".
agosto 26, 2018 07:03 AM
Kamei, graduado del Royal College of Art, en asociación con RCA-IIS Tokyo Design Lab, se inspiró para crear un dispositivo respiratorio subacuático liviano en el previsto aumento del nivel del mar.
"Estudiaba cómo cambiará el futuro de nuestro entorno urbano con el calentamiento global y me interesaron profundamente las cifras del aumento del nivel del agua", explicó Kamei.
Inspirada en las branquias de los animales acuáticos, Amphibio es una prenda de dos piezas impresas en 3D que consiste en un chaleco y una máscara hechos de un material "superhidrófobo" (o hidrófugo, con muy alta repelencia al agua). En pocas palabras, la prenda extrae oxígeno del agua circundante y disipa dióxido de carbono.
Amphibio es actualmente solo un prototipo, probado a pequeña escala en un acuario. El siguiente paso es demostrar que puede ser utilizado por humanos, aunque Kamei cree que esto requerirá una branquia con una superficie de 32 metros cuadrados.
"El problema es nuestro gran consumo de oxígeno. Los humanos consumimos mucho. Aunque tengas oxígeno disuelto en el agua, la cantidad que debe extraerse a través de las branquias es enorme, y esto hace que las branquias cubran más superficie", dijo Kamei, agregando que el material se puede mejorar para permitir un intercambio de gases más veloz.
A pesar de que la inspiración inicial de Kamei fue un futuro distópico donde las grandes ciudades quedaban bajo el agua, también imagina que Amphibio se use para fines recreativos.
Mientras un grado universitario es una de las principales condiciones para aspirantes a muchos trabajos de oficina, es una tendencia creciente que las empresas, especialmente las más grandes, prescindan del tradicional requisito. Es el caso de las gigantes tecnológicas Google, Apple e IBM, de acuerdo a un reciente informe del sitio web especializado en temas laborales Glassdoor.
Muchos postulantes podrían ser autodidactas o tener habilidades adquiridas fuera de instituciones académicas tradicionales, así como también proveer talento, ética y más condiciones transversales necesarias para destacar en un rol, de acuerdo al referido sitio
En el caso de Google, por ejemplo, no es que se desestime el valor del trabajo académico, pero su estrategia gira más en torno a candidatos no tradicionales. El 2014, en una entrevista dada al New York Times, el entonces vicepresidente senior de operaciones de personas, Laszlo Bock, dijo: “cuando miras a personas que no van a escuelas y se hacen un lugar en el mundo, estos son seres humanos excepcionales; debemos hacer todo lo que podamos para encontrar a esta gente”.
Por su parte, la Vicepresidenta de Talento de IBM, Joanna Daley, dio a conocer esta política hace algunos meses y reveló que el 15% de los empleados de su empresa en Estados Unidos no tienen título universitario. “En lugar de centrarse exclusivamente en candidatos que fueron a la universidad, IBM mira también a los candidatos con experiencia práctica en bootcamps o con experiencia en la industria por vocación y autoaprendizaje”, manifestó Daley.
Apple, cuyos cofundadores Steve Jobs y Steve Wozniak nunca llegaron a graduarse en la universidad, sostiene que lo que más valora es la experiencia, sin importar si las habilidades para trabajar bien fueron obtenidas en una universidad o un puesto de trabajo.
De acuerdo al informe, estas son las 15 compañías que no requieren más títulos universitarios.
